Exposition « L’ours polaire » de l’auteure Marta Orzel :

Accompagnez les oursons Akiak et Nukka le long de leur périple arctique ! En suivant les chemins, vous voyagerez de panneau en panneau pour découvrir la vie fascinante des ours polaires.

Cette exposition déroule l’intégralité de l’album documentaire Suis du doigt l’ours polaire, écrit par Benoît Broyart et illustré par Marta Orzel. À partir de 3 ans. Editions la cabane bleue. 

Exposition A la recherche de la carotte bleue
«À la recherche de la carotte bleue, dans les coulisses de l’album».

– 1 exposition gratuite et itinérante composée de 14 panneaux
– Des ateliers créatifs disponibles en téléchargement sur le site LittleUrban
– Un puzzle géant : Saurez-vous reconstituer Le Cheval de Troie revisité par Sébastien Telleschi? Une fois, le puzzle terminé, saurez-vous retrouver la carotte bleue qui se cache parmi les 200 pièces de ce magnifique puzzle ?
– 3 albums géants autour de l’univers de Sébastien Telleschi

Exposition « Nico et Ouistiti explorent les fonds marins »

C’est le nouveau talent de l’illustration originaire de Barcelone !
Anna Aparicio Catala nous fait l’honneur d’exposer des planches de son album « Nico et Ouistiti explorent les fonds marins », coréalisé avec l’auteure Nadine Brun-Cosme et édité chez ABC MELODY.

Un mot sur l’illustratrice :

Anna Aparicio Catala est une jeune illustratrice diplômée des beaux-arts de l’université de Barcelone et titulaire d’un Master en littérature jeunesse.
Son travail a fait partie de la sélection de prix internationaux prestigieux tels que le Golden Pinwheel Young Illustrators Award, le Iberoamérica Ilustra ou encore le concours international d’illustration Nami.

Exposition L’arbre, la vie !

L’arbre, la vie ! Source d’inspiration, l’arbre nous offre son ombre et ses fruits. Ses bois servent de matériaux de construction et on se réchauffe près d’un bon feu fait de ses branches…
Une exposition collective des éditeurs jeunesse de la région sud sur l’arbre dans tous ses états.

EXPO JE SUIS AU MONDE – HABITER AUTREMENT LA PLANÈTE

De Pierre Ducrozet, Julieta Canepa, illustrations de Stéphane Kiehl.

Parfois on oublie. On s’habitue aux choses qui sont devant nous. On finit par ne plus les voir.
Qu’ont-elles à nous apprendre ? Comment tous ces éléments si différents s’allient-ils pour former un tout qu’on appelle Terre ? Quelle est notre place dans cet ensemble, et quelle pourrait-elle être ?
Pourquoi cette Terre est-elle menacée aujourd’hui et que pouvons-nous y faire ? Approchons-nous de ces animaux, de ces forêts et de ces océans pour écouter ce qu’ils ont à nous dire de l’état de la planète et de ses habitants. On t’invite à un grand voyage autour du monde pour observer les phénomènes, les mystères, les changements, pour regarder de très près et essayer de penser le plus largement possible. Qu’en dis-tu ? On y va ? Julieta Cánepa & Pierre Ducrozet. Illustré par Stéphane Kiehl

D’après vous, ce monde d’après ?

L’exposition est le résultat du travail de Thierru Duirat du collectif Etymologie poétique sur ce que le virus a généré collectivement et individuellement suite à la période trouble et inattendue du confinement, et à souligner l’importance des communs (culture, énergie, transports, hôpitaux, éducation).

Proposé par la CCAS  

Exposition Olivia Paroldi :

Les estampes originales de l’album « Le Tournesol est la fleur de Rom » de Ceija Stojka aux éditions Bruno Doucey (stand A007) seront à découvrir. Elles ouvrent un chemin vers les sublimes poésies de Ceija Stojka, poète Rom Autrichienne survivante d’Auschwitz, Ravensbruck et Bergen-Belsen.

« La vraie télépathie. »

Lecture intégrale tout public de son nouveau texte

Lucas est un jeune collégien étrangement génial. Le genre de gars qui n’a pas honte de faire une déclaration d’amour à Noémie debout sur les tables de la cantine, avec les lâchés de colombe et le feu d’artifice… et qui ne le prend pas trop mal quand il reçoit un pot de yaourt sur la tête.

Il veut devenir télépathe professionnel plus tard. Même qu’il organise des séances de télépathie clandestine dans le CDI pour s’entraîner.

Il fait un jour la rencontre de Jéricho, le gars le plus triste et le plus bizarre du collège. Jéricho est habité par une phobie qui l’empêche de vivre, une phobie terrible. Qu’est ce qui pourrait l’en libérer ?

La télépathie peut être ?

A partir de 10 ans.

Lecture offerte par le Théâtre de la Licorne. 

Le Roi mélancolique :

Cette histoire s’est déroulée à une époque lointaine où les routes de France ressemblaient encore à un paysage de western, et où les héros n’étaient jamais fatigués. Ce film est une plongée dans ce qui fait un homme d’exception, dans ce qui fait une histoire de légende. Plus qu’un récit de sportif, c’est une histoire populaire qui est racontée. Celle qui a marqué la France lors d’une des périodes les plus dures de son histoire, quand seuls les héros et légende pouvaient apporter un peu d’espoir. Vietto faisait partie de ces héros, mais lui aussi a été la triste victime de cette époque.

Avec Teresa MAFFEIS, Aurélie SELVI, Eveline CADUC.

Film Together we cycle :

Les Pays-Bas sont le royaume du vélo, mais peu savent que cela n’a pas toujours été le cas !
Le film “Together We Cycle”, du réalisateur néerlandais Gertjan Hulster, vous expliquera comment les Néerlandais ont transformé leur pays en faisant émerger une véritable culture du vélo.

Jusque dans les années 1970, l’évolution des mobilités aux Pays-Bas suivait la même direction que partout ailleurs. Le vélo était vu comme dépassé ; l’avenir appartenait à la voiture. Il ne restait alors qu’à adapter la ville à la voiture.
Mais dans ce pays, en quelques décennies, le vélo a réussi à résister en faisant un retour triomphant dans l’espace public. Ce retour a été permis par un ensemble complexe de facteurs, dont la pression citoyenne en faveur des rues apaisées et la crise pétrolière en 1973.
Dans Together we cycle, les acteurs de cette révolution racontent le chemin sinueux ayant mené les Pays-Bas à devenir un pays où le vélo est un choix évident pour toutes et tous.

Musique : 4e Symphonie G. Mahler
Textes : Cyril Dion
Direction : Benjamin Lévy
Soprano : Natalie Pérez

Offert par le département

Originaire du Togo où il a grandi, Sitou a débuté le graffiti en 2003 et créé le premier studio d’arts graphiques dédié à la sérigraphie et à la mode. Après avoir
parcouru l’Afrique, il se prend de passion pour la culture urbaine et décide de s’y consacrer pleinement. En Afrique de l’Ouest, il est un véritable précurseur
pour faire parler les murs. Il ne s’arrête alors plus de peindre : de festival en festival, d’exposition en exposition … Passant d’un atelier à l’autre, il s’attache
à partager son art au travers de démarches participatives.
Engagé, il a organisé de nombreux événements pour promouvoir la culture afro-urbaine et se servira de ceux-ci comme medium pour sensibiliser autour de
thèmes tels que le développement durable, la santé et la solidarité.

Film Animal :

Bella et Vipulan ont 16 ans, une génération persuadée que leur avenir est menacé. Changement climatique, 6ème extinction de masse des espèces… d’ici 50 ans leur monde pourrait devenir inhabitable. Ils ont beau alerter mais rien ne change vraiment. Alors ils décident de remonter à la source du problème : notre relation au monde vivant. Tout au long d’un extraordinaire voyage, ils vont comprendre que nous sommes profondément liés à toutes les autres espèces. Et qu’en les sauvant, nous nous sauverons aussi. L’être humain a cru qu’il pouvait se séparer de la nature, mais il est la nature. Il est, lui aussi, un Animal.

En partenariat avec Botanic et Nice Matin.

LES CHANTS DANS LES CHAMPS retrace les moments qui ont rythmé la vie du paysan Pierre Koffi Alanda, de son enfance au Togo à son installation en France. À la fois témoignage et réflexion sur l’identité et la migration, le récit ouvre le regard sur le rôle du paysan dans le monde. Un récit intime, drôle ainsi que critique qui entremêle texte, chanson et image.
Situé à la jonction entre l‘agriculture et la culture, Cosima Jentzsch et Pierre Koffi Alanda s’engagent à transmettre une vision paysanne qui s’inscrit non seulement dans la culture des terres agricoles mais aussi dans la relation avec son territoire et les habitants. En 2020 ils fondent sous le nom de leur première création collective l’association culturelle LES CHANTS DANS LES CHAMPS (association loi 1901). En travaillant sur des projets coopératifs, ils souhaitent valoriser l’agriculture paysanne et favoriser l’échange.

Proposé par le CNRS.

L’ILE INVISIBLE, Fukushima, à la recherche de l’esprit de la zone, un film de Keïko Courdy avec la musique de Ryuichi Sakamoto et Seigen Ono. 

Visites commentées : le streetart à Mouans-Sartoux par Unwhite it. Départ « la poste ».

Avec Gilles LUNEAU, Denis LAIRON, Gilles PEROLE, Corinne ROYER.

Performance Collage en direct d’une œuvre de Philippe HERARD

A l’occasion de la présentation du livre « Un jour un carton » aux éditions Omniscience (stand B72), Philippe Herard réalisera un collage de l’une de ses œuvres sur un mur de la Cantina place Jean Jaurès.

Entretien Etonnante Chimie en présence de Cornelia Meinert, Claire Marie Pradier (Ouvrage réalisé sous sa direction) et Nicolas Baldovini, Enseignant-chercheur Université Côte d’Azur à l’ICN (CNRS-Université Côte d’Azur)

Proposé par le CNRS.

Clément Gilles

Édition: seuil

Livre: Je chemine avec

L’auteur :

Gilles Clément est ingénieur agronome, paysagiste, botaniste, entomologiste, et enseigne le paysagisme à l’Ecole Supérieure du Paysage de Versailles.Premier jardinier de France, il est le créateur d’œuvres mondialement connues (le Parc André-Citroën (en collaboration), les jardins de l’Arche de la Défense, de l’Abbaye de Valloire, du domaine du Rayol, entre autres). Il est également l’auteur d’un très grand nombre d’essais et romans.

Le livre :

Des entretiens avec Gilles Clément, jardinier, paysagiste, botaniste et entomologiste, dans lesquels il évoque son enfance, son parcours, ses expériences et ses réalisations.

« Qui suis-je ? Si je le savais, cela réglerait un certain nombre de

questions que je continue à me poser ! Mais heureusement, j’ai

commencé par refuser d’être celui que l’on voulait que je sois. J’ai

renoncé très jeune à rentrer dans une catégorie, case, obligation, ou

bienséance. […] Mais je n’arrivais pas à savoir ce que je voulais. Un

beau jour, je suis tombé sur la phrase de Socrate : « Connais-toi, toimême.

» Ça m’a beaucoup plu. Sauf que « connais-toi, toi-même », ce

n’est pas si simple ! Si jeune, on ne se connaît pas, on n’a pas

l’expérience.

J’ai pédalé dans la semoule pendant un bon moment, ne sachant

absolument pas où me diriger. Je menais mes expériences en

solitaire. Je ramassais des bouts de cuirs dans les poubelles des rues

de Paris pour faire de la reliure. Et je récoltais énormément d’insectes,

c’est ce qui m’intéressait le plus. Avec le peu d’argent de poche que

me donnaient mes parents, j’ai acheté une boîte de peinture à l’huile

et des livres d’entomologie. Les adultes me regardaient comme un

ovni mais me laissaient faire.

Finalement, j’ai exploré deux pistes : l’émerveillement, lorsqu’on

observe les insectes on est dans l’étonnement, et le faire parce que

fabriquer de ses mains m’a toujours paru très important. Aujourd’hui,

je peux dire ce que j’ai réalisé. Mais dire exactement

Film Laila in Haifa :

Une nuit, dans la zone portuaire qui longe la voie ferrée à Haïfa, une ville du nord d’Israël. C’est là, entre le Mont Carmel et la Méditerranée, qu’est installé le Club, un lieu qui attire chaque soir tout ce que Haïfa et sa région comptent de noctambules. Dans cette région contaminée par la haine et la violence, le club est un refuge pour tous ceux qui n’ont pas envie de se laisser enfermer dans des catégories toutes faites, qu’ils soient hommes ou femmes, homos ou hétéros, juifs ou arabes, palestiniens ou israéliens. À travers un moment de la vie de cinq femmes, c’est tout un microcosme humain qui se déploie, multicolore, intense et contrasté, entre rencontres et ruptures amoureuses, affirmations et hésitations, engagement et indifférence, vérités et mensonges.

Amos Gitaï :

Amos Gitaï, né en 1950 à Haïfa en Israël, est un cinéaste israélien. Il réside aujourd’hui à Haïfa et à Paris, mais travaille dans le monde entier. À ce jour, Amos Gitai a créé plus de 90 œuvres d’art en 40 ans. Ses films ont été présentés au Festival du film de Cannes pour la Palme d’Or ainsi qu’au Festival international du film de Venise pour le Lion d’or.

 Le plus grand défi de l’histoire de l’humanité : face à la catastrophe écologique et sociale

AURÉLIEN BARRAU – MÉTÉORITES

À l’occasion de la sortie de son livre Météorites, Aurélien Barrau en lira quelques extraits. Les poèmes seront ponctués d’improvisations musicales sahariennes, interprétées par le groupe Desertstreet, entre blues, funk et flamenco.

Placée sous le signe du fragile, de l’instable et de l’itinérant, cette excursion nomade composera avec quelques fulgurances célestes ou terrestres. Juste à l’orée du licite.

Aurélien Barrau, astrophysicien et figure incontournable de l’écologie, nous invite à nous émerveiller du monde qui nous entoure pour mieux le protéger. Et pour lui, la poésie, qui explore patiemment et savamment le réel pour mieux le réinventer, est indispensable à ce combat.

À lire – Aurélien Barrau, Météorites, Michel Lafon, 2020

Samedi 2 Octobre :
Dédicace de 15h à 18h sur le parvis de la médiathèque / cinéma.

Avec Nelly PONS et Géraldine LEROUX.

Toussaint Kid

Édition :Dupuis

Livre : Animal Jack, Revoir un printemps

L’auteur :

Thierry Toussaint, alias Kid Toussaint, est un scénariste belge francophone de bande dessinée. Dès ses premières années, la découverte de la bande dessinée au travers de grands héros humoristiques le pousse à vouloir en comprendre le fonctionnement. C’est donc tout naturellement que l’envie lui est venue de réaliser ses propres histoires et de les imprimer sous forme d’album ! Durant son adolescence, la découverte de l’univers de grands maîtres du réalisme tel Jean Giraud ou Hermann va avoir un impact considérable sur l’évolution de son travail. A l’issue d’un parcours scolaire artistique, il poursuit sa formation en bande dessinée à l’Institut Saint-Luc de Liège avant de commencer ses démarches auprès des éditeurs. C’est après avoir vu son travail que Renaud Garretta et Laurent Granier lui proposent de travailler ensemble sur un nouveau projet pour les Editions Dargaud.

Le livre :

Les parents de Gladys décident d’emmener Jack avec eux en Russie pour que leur fille Gladys se sente moins seule. Lors de l’arrêt à une station-service, ils recueillent un chat abandonné… qui parle ! Et qui raconte de fort belles histoires pour endormir les enfants. Quand ils se réveillent, Jack et Gladys sont dans une chambre vieillotte d’une maison modeste où vit Yaya, une espèce de sorcière. Alors qu’ils tentent de fuir, ils se retrouvent sur la place d’un village enneigé où se baladent fées, centaures et autres créatures magiques…

Bégaudeau François

Editeur : Fayard

Livre : Notre joie

L’auteur :

Romancier, essayiste et dramaturge, François Bégaudeau est l’auteur de nombreux ouvrages parmi lesquels Deux singes ou ma vie politique (Verticales, 2013), En guerre (Verticales, 2018) et Histoire de ta bêtise (Pauvert, 2019), auquel Notre joie offre une sorte de suite inattendue, à la frontière de l’essai et du récit.

Le livre :

Récit d’une rencontre, à Lyon, entre l’auteur, qui se revendique de la gauche radicale, et un jeune homme d’extrême droite venu lui dire son admiration pour son dernier livre. Leur conversation ayant mis en exergue des ennemis communs, quoiqu’en des termes bien distincts, F. Bégaudeau souligne les différences fondamentales qui ne peuvent en définitive que séparer ces deux orientations politiques.

Ptiluc

Édition : DUPUIS

Livre : La véritable histoire vraie – Joseph Staline

L’auteur :

Des années lycées aux premières publications, Ptiluc s’obstine à mettre en scène

dans des rats errants dans le monde délabré d’une immense décharge, fable

parodique et sombre sur la condition humaine. son premier album de la série

« Pacush Blues » sortira fin 1982 aux éditions Vents d’Ouest. Il en sera l’unique auteur

durant deux ans. Dans les années 1990, il signera les séries « Ni Dieu ni bête » et « Rat’s »

aux Humanoïdes Associés. en mars 2019, il publie chez Dupuis – avec Bernard Swysen

au scénario – l’album Hitler, dans la collection « La véritable histoire vraie ».

Le livre :

Impossible de considérer une collection « Les méchants de l’Histoire », sans

Staline, « le petit père des peuples », l’homme d’acier de l’URSS, connu pour

les purges et la déportation de ses opposants politiques, les déplacements

forcés de populations entières et les famines qu’il provoqua. Bilan, plusieurs

millions de morts. Avec cette collection, Bernard Swysen n’hésite pas

à sauter à pieds joints dans les nids de guêpes de l’histoire en brossant

le portrait des vilains et en assaisonnant la réalité historique de son humour

pimenté pour s’attaquer à ces grandes figures historiques et tragiques.

Ptiluc, un des plus grands fabulistes animaliers contemporains, s’empare

de cette trajectoire dans son trait burlesque en mettant en perspective

la manière dont Staline se racontait lui-même. Du décalage naît le rire

grinçant de la caricature, à partir d’un récit chronologique rigoureux, qui ne

cache rien des ambitions et de l’autoritarisme du dictateur. Staline décède

en 1953. Il reste sans doute le fantôme le plus controversé de l’histoire.

La mort du ressusciteur :

SANTIAGO BACULIMA / COMPAGNIE TEATROVANDO

Un homme un peu chaman, un peu magicien et assez charlatan, nébulise des élixirs prodigieux, accomplit des gestes sacrés, change de forme, parmi d’autres sorcelleries de cabaret. Tout cela pour faire ressusciter un être cher.Santiago Baculima a débuté son parcours théâtral en 2004, dans son pays natal : l’Équateur. Puis il a poursuivi sa formation à Paris où il a été diplômé dans deux écoles professionnelles : le Samovar, pour le clown ; et Magenia, pour le mime et le théâtre corporel. Aujourd’hui, il travaille avec plusieurs compagnies, présente ses pièces en tant qu’acteur et réalisateur et dirige des ateliers de théâtre, de clown et de dramaturgie, en Europe et en Amérique du Sud. La Mort du ressusciteur est un spectacle sans paroles, amusant et profond, adapté à tous. C’est un rituel scénique qui réunit le monde naturel, la nature, avec le monde culturel, créé par l’être humain. Santiago utilise le langage du théâtre physique, du clown, de la marionnette portée et de la danse, pour faire le lien entre le froid quotidien et la magie oubliée. Il aidera son « chaman » à ressusciter des êtres chers durant les trois jours du Salon du livre de Mouans-Sartoux.

Départ « la poste ».

Robin Marie-Monique

Éditeur: La découverte

Livre: La fabrique des pandémies –  Prix du Livre de Recherche Scientifique et Environnementale, au Lumexplore, le festival International du Film d’Exploration Scientifique et Environnementale, organisé à La Ciotat.

L’auteur :

Marie-Monique Robin, journaliste et réalisatrice, est lauréate du prix Albert-Londres (1995). Elle a réalisé de nombreux documentaires et est l’autrice de plusieurs ouvrages, dont Notre poison quotidien, Sacrée croissance ! et La Fabrique des pandémies.

Le livre :

Un essai mettant en perspective la prolifération de nouveaux virus avec la destruction de la biodiversité à partir de travaux scientifiques et d’entretiens de chercheurs. Les auteurs analysent les effets produits par la déforestation, l’urbanisation, les réseaux routiers, l’agriculture industrielle et la globalisation économique qui menacent la santé à l’échelle planétaire.

Werber Bernard

Éditeur: Albin Michel

Livre: La prophétie des abeilles

L’auteur :

Né en 1961 à Toulouse, Bernard Werber est un écrivain français. Après des études de criminologie et de journalisme à l’ESJ Paris, Bernard Werber se met à l’écriture. Il publie son premier roman de science-fiction Les Fourmis en 1991, qui devient très vite un best-seller à travers le monde entier. S’en suivront Le Jour des fourmis, publié en 1992, et La Révolution des fourmis, paru en 1996. L’écriture de cette trilogie dure 12 ans. Il demeure aujourd’hui, avec Marc Lévy, l’un des auteurs français contemporains les plus lus dans le monde. 

Le livre :

Professeur d’histoire à la Sorbonne, René Toledano pratique l’hypnose régressive. Mais un jour, il entre en contact avec son futur et découvre l’avenir de l’humanité. 2051, les abeilles ont disparu laissant place au chaos, à la famine et à un troisième conflit mondial. Une prophétie écrite en 1099 par un templier à Jérusalem contiendrait la solution pour sauver ce futur dévasté.

Fregni René

Écrivain français né le 8 juillet 1947 à Marseille, René Frégni a déserté l’armée après de brèves études et vécu pendant cinq ans à l’étranger sous une fausse identité. De retour en France, il a travaillé durant sept ans comme infirmier dans un hôpital psychiatrique avant de faire du café-théâtre et d’exercer divers métiers pour survivre et écrire. Depuis plusieurs années, il anime des ateliers d’écriture dans la prison d’Aix-en-Provence et celle des Baumettes.

Film Le Loup et le Lion :

A la mort de son grand père, Alma, jeune pianiste de 20 ans revient dans la maison de son enfance, perdue sur une île déserte du Canada. Là, tout bascule quand un louveteau et un lionceau en détresse surgissent dans sa vie. Elle choisit de les garder pour les sauver et l’improbable se produit : ils grandissent ensemble et s’aiment comme des frères. Mais leur monde idéal s’écroule lorsque leur secret est découvert.

Pignon-Ernest, Ernest

Éditeur: Actes Sud

Livre: Sur un nuage de terre ferme

L’auteur :

Ernest Pignon-Ernest est un artiste plasticien qui a fait de la rue, de Naples à Soweto, de Charleville à Santiago et jusqu’en Palestine, le lieu de son art éphémère qui exalte tout à la fois la mémoire, les événements, les révoltes et les mythes. Depuis les années 1960, Ernest Pignon-Ernest est l’auteur de créations de rue engagées à travers le monde réussissant à concilier une exigence éthique avec une expression artistique singulière et novatrice. Au point que certaines de ses images (Les Fusillés de la Commune et son Rimbaud vagabond notamment), sont devenues de véritables icônes des temps modernes.

Chez Actes Sud, il a notamment collaboré avec André Velter au Tao du toreo (2014), Dans la lumière déchirante de la mer (2015) et Annoncer la couleur (2019).

Le livre :

Seul commentaire de José Tomás après sa corrida du 16 septembre 2012 à Nîmes et qui avait épuisé tous les superlatifs : Les dieux de la tauromachie étaient avec nous ! Faut-il croire que les dieux n’acceptèrent pas de se résigner et voulurent partager encore avec les mortels quelques-uns de ces instants d’éternité dont eux-mêmes n’avaient pas le secret ? Car, contre toute attente, le prodige allait se renouveler à Grenade, le 22 juin 2019.

Le poète et le plasticien, pris à leur propre fascination émerveillée, de tenter ici une nouvelle évocation, afin de témoigner qu’il arrive que l’insensé, que l’impossible soient tout soudain de ce monde.

Bidar abdennour

Édition : Albin Michel

Livre : Génie de la France : le vrai sens de la laïcité

L’auteur :

Philosophe, normalien, spécialiste des évolutions actuelles de l’islam et des mutations de la vie spirituelle dans le monde contemporain, chargé de mission sur la « Pédagogie de la laïcité » par le ministère de l’Éducation Nationale et le Haut conseil à l’intégration.

Le livre :

Une contribution au débat sur la laïcité en France dans laquelle l’auteur montre que ce concept, loin d’évacuer la question du sacré et de la reléguer dans le seul espace privé, peut être mieux compris qu’il ne l’a été majoritairement depuis un siècle, à travers la reconnaissance de son sens renvoyant à une spiritualité ouverte ainsi qu’au geste de la destruction des idoles.

Film « Des hommes » :

Ils ont été appelés en Algérie au moment des « événements » en 1960. Deux ans plus tard, Bernard, Rabut, Février et d’autres sont rentrés en France. Ils se sont tus, ils ont vécu leurs vies. Mais parfois il suffit de presque rien, d’une journée d’anniversaire, d’un cadeau qui tient dans la poche, pour que quarante ans après, le passé fasse irruption dans la vie de ceux qui ont cru pouvoir le nier.

« E pur si muove »

 « E pur si muove » réunit une cinquantaine de mouansois de 7 à 80 ans autour d’un projet artistique encadré par 3 artistes : Elise Clary (théâtre), Corinne Oberdorff (danse), Laurent Tamagno (musique).

 Le samedi 2 octobre, ces amateurs vous proposeront une performance dans les rues du village ; un véritable parcours poétique qui nous parlera de notre Terre, malmenée par les hommes et qui pourtant, continue à tourner…

Ce projet de la Compagnie Pieds Nus est soutenu par la Drac Paca dans le cadre de « Rouvrir le monde : été culturel 2021 », avec le concours du Centre Culturel des cèdres, de la Médiathèque, ainsi que du Comité des fêtes et du CCAS de Mouans-Sartoux.

Baudoin Edmond

Édition : L’Association

Livre : Les fleurs de cimetière

L’auteur :

Edmond Baudoin est un auteur et dessinateur de bande dessinée français. Né en 1942 à Nice, il travaille d’abord en tant que comptable avant de débuter sa carrière de dessinateur à près de quarante ans en publiant ses pre­miers livres aux éditions Futuropolis en 1981. Dessinateur virtuose, travaillant au pinceau, Baudoin puise son inspiration dans son vécu (Couma acó, Piero), ses amours (Le Portrait) ou encore ses voyages (Araucaria, Terrains vagues, Amatlan, Viva la vida). Pour la génération des éditeurs indépendants apparus en 1990 comme L’Association, il est un précurseur et un père fondateur de la nouvelle bande des­sinée. Après avoir réédité plusieurs de ses ouvrages parus aux éditions Futuropolis, L’Association n’a eu de cesse de publier ses bandes dessinées.

Le livre :

À l’aube de ses 80 ans, le dessinateur Edmond Baudoin se lance dans la réalisation de ce livre qu’il porte en lui depuis longtemps. Une longue et ambitieuse autobiographie qui se déroule au fil de pages composites, denses, où l’évocation des moments passés se mêle aux commentaires rétrospectifs, aux citations d’écri­vains admirés ou aux portraits de l’artiste réalisés par des proches. Edmond raconte son père, sa mère, le temps de l’enfance passée à dessiner aux côtés de Piero, son frère admiré. Remontant le fil des années, il évoque une existence vorace de liberté, qui n’obéit qu’à une seule boussole, le dessin, la peinture, l’écriture. L’auteur déplie ses contradictions, expose ses relations fami­liales et tente de disséquer, incertain, son rapport aux femmes. Vaste ouvrage à la narration audacieuse, Les fleurs de cimetière semble suivre les courbes de la mémoire et ses mystères. Les époques, les personnages se côtoient au grès de pages-collages foisonnantes. Comme si Edmond souhaitait pouvoir tout réagencer une dernière fois. Car dès les premières pages, l’artiste prévient : j’écris sur quelqu’un qui va mourir inabouti.

©-Renaud-Montfourny-scaled

Morin Edgar

Édition : Denoël

Livre : Leçons d’un siècle de vie

L’auteur :

Né à Paris le 8 juillet 1921. La guerre d’Espagne en 1936 marque le premier engagement politique d’Edgar Morin. En 1941, il prend sa carte au Parti Communiste Français (jusqu’en 1951) . Il prend son nom Morin en rentrant dans la résistance en 1942.  Pendant la guerre il obtient une licence d’histoire-géographie ainsi qu’une licence en droit. À la Libération, il publie son premier ouvrage L’An zéro de l’Allemagne puis s’investit dans le journalisme en créant notamment la revue Arguments en 1956.  C’est en 1950 qu’Edgar Morin entre au CNRS et s’intéresse essentiellement à des phénomènes considérés alors comme mineur, il en deviendra directeur de recherche au CNRS en 1970.Edgar Morin est Docteur honoris causa dans de nombreuses universités. Il s’attache poser un questionnement sur la mondialisation et s’engage dans le combat écologique.

Le livre :

« Qu’il soit entendu que je ne donne de leçons à personne. J’essaie de tirer les leçons d’une expérience séculaire et séculière de vie, et je souhaite qu’elles soient utiles à chacun, non seulement pour s’interroger sur sa propre vie, mais aussi pour trouver sa propre Voie. »
E.M.
À 100 ans, Edgar Morin demeure préoccupé par les tourments de notre temps. Ce penseur humaniste a été témoin et acteur des errances et espoirs, crises et dérèglements de son siècle. Il nous transmet dans ce livre les enseignements tirés de son expérience centenaire de la complexité humaine.
Leçons d’un siècle de vie est une invitation à la lucidité et à la vigilance.

DE KERMEL Eric

Édition: Flammarion
Livre: Les jardins de Zagarand

L’auteur :

Éric de Kermel est journaliste et éditeur de magazines de nature. Il a vécu sa jeunesse entre le Maroc et l’Amérique du Sud, avant de rejoindre la France où son port d’attache est désormais un coin de garrigue du côté d’Uzès. Père de quatre enfants, il met ses mots au service d’un engagement écologique et humaniste et porte au quotidien la préoccupation de rendre notre monde plus doux et accueillant pour ceux qui l’habitent.

Le livre :

Depuis qu’il a perdu son fils, Paul a arrêté de vivre. Sa soeur Mathilde l’invite à venir la rejoindre à Zagarand, un lieu isolé au bout du monde. Une fois sur place, Paul doit apprendre à faire du feu, puiser de l’eau, cultiver des graines et modeler l’argile, entouré de Mathilde, Mayssa, Elias et Amiane. Toutes ces épreuves l’aident à redonner du sens à sa vie.

Film Marcher sur l’eau :

Marcher sur l’eau a été tourné dans le nord du Niger entre 2018 et 2020 et raconte l’histoire du village de Tatiste, victime du réchauffement climatique, qui se bat pour avoir accès à l’eau par la construction d’un forage. Chaque jour, Houlaye quatorze ans, comme d’autres jeunes filles, marche des kilomètres pour aller puiser l’eau, essentielle à la vie du village. Cette tâche quotidienne les empêche, entre autres, d’être assidues à l’école. L’absence d’eau pousse également les adultes à quitter leur famille chaque année pour aller chercher au-delà des frontières les ressources nécessaires à leur survie. Pourtant, cette région recouvre dans son sous-sol un lac aquifère de plusieurs milliers de kilomètres carrés. Sous l’impulsion des habitants et par l’action de l’ONG Amman Imman un forage apporterait l’eau tant convoitée au centre du village et offrirait à tous une vie meilleure.

Marin Fouqué – GARD’AV

Conçu comme une excroissance au roman G.A.V. Gard’Av est une performance mêlant prose, chant, rap, râles et grondements. Sur scène, Marin Fouqué poursuit sa radiographie de notre société fracturée, grâce à des textes inédits faisant écho à son deuxième roman.

Marin Fouqué, président du Festival du Livre de Mouans-Sartoux 2021.

© Safia Bahmed-Schwartz

Huston Nancy :

Née à Calgary au Canada, elle s’installe en France lors de ses études, où elle côtoie rapidement les intellectuels, dont Roland Barthes (qui supervise son mémoire sur les jurons à l’EHESS) et Tzvetan Todorov (à qui elle sera mariée pendant plus de trente ans). Elle collabore avec bonheur et frénésie aux revues féministes des années 1970, publie un premier essai avant-gardiste, Jouer au papa et à l’amant, en 1979, avant de devenir romancière.
Régulièrement primés, ses romans explorent les liens unissant histoires individuelles et grande histoire, notamment les drames transmis entre générations.

Théodat Jean-Marie :

Jean-Marie Théodat est maître de conférence à l’Université Panthéon-Sorbonne, membre de l’association Haïti Futur, ancien directeur de la mission de l’AUF en Haïti

Nancy Huston
Arbre de l’oubli
Lecture à deux voix avec Jean Marie Théodat

« Arbre de l’oubli » brosse le portrait d’une famille américaine aisée, privilégiée, éduquée… puis, élargissant le tableau peu à peu, nous montre les fils inattendus qui relient cette famille aux pages les plus sombres de l’Histoire moderne.

Nancy Huston, présidente du Festival du Livre de Mouans-Sartoux 2021.

Avec Géraldine LEROUX, Barbara GLOWCZEWSKI, Sylvie CROSSMAN.

Duo Cyril & Selim – Musique itinérante

Sélim Sami et Cyril Cianciolo questionnés par le métissage, nous proposent une musique qui invoque les transes des gnawas du Maroc sur des textes introspectifs en Marocain et en Français.

Proposé par le Théâtre de Grasse.

Avec Benoît BRINGER, Gilles PEROLE, Pierre ASCHIERI, Jean-Claude MENSCH.

Proposé par le CNRS.

Avec Vincent COURBOULAY, Bela LOTTO, Souad BOUTEGRABET.

Proposé par Ouishare.

Film Les hirondelles de Kaboul de Zabou Breitman :

Été 1998, Kaboul en ruines est occupée par les talibans. Mohsen et Zunaira sont jeunes, ils s’aiment profondément. En dépit de la violence et de la misère quotidienne, ils veulent croire en l’avenir. Un geste insensé de Mohsen va faire basculer leurs vies.

MARYS’ À MINUIT
THÉÂTRE NATIONAL DE BORDEAUX EN AQUITAINE
CATHERINE MARNAS

Tous les soirs, Maryse attend le sosie de Jean-Louis Maclaren qui lui faisait des « caresses suggestives », avec l’espoir fou qu’il vienne à nouveau la serrer dans ses bras. Elle parle Maryse, se raconte, ima-gine. Les mots se bousculent, s’entrechoquent… Ça fait quinze ans qu’elle « vire à droite, à gauche », qu’elle dit « ça ira, ça ira » parce que ça va toujours quand on a les mots pour le dire. Pourtant, elle se rend compte qu’il y a des choses qui clochent, qu’elle va chez un docteur où il y a marqué « asile de fous ». Mais on ne pourra pas la traiter de folle tant que ce qu’elle dit est sensé. D’ailleurs, elle nous interroge souvent : « C’est sensé ça, non ? » Dans son décalage, elle fait preuve d’une certaine logique. La comédienne Martine Thinières incarne cette Maryse à la fois lunaire et poétique, absurde, déroutante et drôle, pour laquelle on éprouve de l’empathie. Catherine Marnas reprend cette pièce qu’elle a créée en 2001 avec la même comédienne. Serge Valletti y pose les mots de la rue, ceux des gens simples. Sans caricature ni moquerie, il se nourrit de leur langue, de leur truculence. De leur façon de rêver et de raconter le monde autrement. Pas si fous…

Texte Serge Valletti – Mise en scène Catherine Marnas – Avec Martine Thinières

proposé par Scène 55

Film « Respect », la vie d’Aretha Franklin, de Liesl Tommy :

Le film suit l’ascension de la carrière d’Aretha Franklin, de ses débuts d’enfant de chœur dans l’église de son père à sa renommée internationale. RESPECT est la remarquable réelle histoire retraçant le parcours de cette icône de la musique.

La Veillée :

Se réunir autour d’un feu pour échanger des histoires, avec les bruits de la nuit en fond sonore et la forêt pour décor. Voilà le genre de moments qu’ont voulu recréer Patrick Baud et Damien Maric: ceux que l’on partage entre amis les soirs d’été, en découvrant chaque nouveau récit avec émerveillement. La Veillée est inspirée d’un concept américain, The Moth, créé par le poète et romancier Georges Dawes Green en 1997. Le principe est simple: une scène, un public, et des histoires extraordinaires racontées par les personnes qui les ont vécues…

Proposé par Damien Maric et Patrick Baud.

Film La baleine et l’escargote de Max Lang :

Trois courts-métrages par les créateurs du Gruffalo et Zébulon le dragon, d’après le livre illustré de Julia Donaldson et Axel Scheffler. « Le Gnome et le nuage ». Monsieur Gnome souhaite passer cette splendide journée à bronzer sur un transat. Un petit nuage se met juste devant le soleil, ne lui laissant pas le temps d’en profiter. Mais Monsieur Gnome sait exactement quoi faire ! – « Kuap ». Qu’il est difficile d’être un têtard au fond d’une marre. Le chemin est long avant de devenir une grenouille qui sautille dans la prairie !. – « La Baleine et l’escargote « . Une grande baleine à bosse propose à un escargot de l’emmener en voyage à travers les océans du globe.

Film Douce France de Geoffrey Couanon :

Amina, Sami et Jennyfer sont lycéens en banlieue parisienne, dans le 93.
Avec leur classe, ils se lancent dans une enquête inattendue sur un gigantesque projet de parc de loisirs qui implique d’urbaniser les terres agricoles proches de chez eux. Mais a-t-on le pouvoir d’agir sur son territoire quand on a 17 ans ?
Drôles et intrépides, ces jeunes citoyens nous emmènent à la rencontre d’habitants de leur quartier, de promoteurs immobiliers, d’agriculteurs et même d’élus de l’Assemblée Nationale.
Une quête réjouissante qui bouscule les idées reçues et ravive notre lien à la terre.

Film Une fois que tu sais de E. Cappellin  :

Confronté à la réalité du changement climatique et à l’épuisement des ressources, le réalisateur Emmanuel Cappellin prend conscience qu’un effondrement de notre civilisation industrielle est inévitable. Mais comment continuer à vivre avec l’idée que l’aventure humaine puisse échouer ? En quête de réponses, il part à la rencontre d’experts et de scientifiques tels que Pablo Servigne, Jean-Marc Jancovici ou Susanne Moser. Tous appellent à une action collective et solidaire pour préparer une transition la plus humaine possible.

Spectacle enfants Plumes, poils, écailles :

Echo symphonique du conte Plumes Poils Ecailles de Fanny Charrasse qui met en scène trois animaux fuyant  la forêt amazonienne. Une dizaine de tableaux musicaux , plastiques et poétiques nous transportent sur un terrain d’aventures constitué d’instruments de musique réalisés à partir d’objets et de matériaux de récupération. Un voyage musical et engagé.

Avec Richard Cailleux, Alain Guazzelli et Nicolas Meluk
Compositions originales de Richard Cailleux, Jean-Louis Mechali et du trio SoMoHo
D’après Plumes Poils Écailles de Fanny Charrasse – éditions Terre Vivante
Coproduction Lutherie Urbaine 9.3/Pepino/Quai Nord

Micheletti Pierre

Éditeur : Parole

Livre : 0,03 % ! : pour une transformation du mouvement humanitaire international

L’auteur :

Pierre Micheletti rejoint Médecins du Monde dès 1987, il a été président de l’organisation de 2006 à 2009. Il enseigne depuis 2009 à l’Institut d’Études politiques de Grenoble où il codirige le master « Politiques et pratiques des Organisations internationales » et à la faculté de médecine où il dirige le diplôme « santé-solidarité-précarité ».
Depuis 2019, il est président d’Action contre la Faim.

Le livre :

Dans le contexte de la crise sanitaire provoquée par l’épidémie de Covid-19, le président de Médecins du monde-France appelle à jouer la carte d’une solidarité objective, réfléchie et indépendante. Il propose un programme en dix points concrets après avoir commenté les défaillances et les limites de plusieurs programmes humanitaires, dont au Nigeria et en Afghanistan.

Départ « la poste ».

Avec Ghada HATEM-GANTZER, Inès ORCHANI, Sarah DIFFALAH, Salima TENFICHE, Natacha HENRY, Schoukria HAÏDAR.

Nicolas Truong est journaliste, directeur des pages « Idées-Débats » du Monde. Responsable du Théâtre des idées au Festival d’Avignon, il a publié plusieurs ouvrages.

Papillon Fabrice

Éditeur : Plon

Livre : Aliénés

L’auteur :

Fabrice Papillon est un journaliste, producteur et écrivain français. Tout en occupant diverses fonctions au sein de la rédaction d’Europe 1 (reporter, chroniqueur, présentateur de journaux), il devient journaliste scientifique, et se spécialise dans les questions de génétique et de bioéthique. C’est sa rencontre avec le généticien et intellectuel Axel Kahn, au moment de la révélation de l’existence de la brebis clonée Dolly, qui déterminera cette orientation inattendue de sa carrière.

Le livre :

A 400 kilomètres de la Terre, en 2022. Un astronaute est retrouvé mort dans l’un des modules de la station spatiale internationale. Simultanément, un biologiste américain est assassiné dans un réseau de galeries souterraines à Lyon. Une enquête internationale est diligentée tandis que Louise Vernay, une policière lyonnaise, obtient des informations d’un moine jésuite astrophysicien.

Erre Fabrice

Édition :Dupuis
Livre : Le fil de l’histoire raconté par Ariane et Nino : Marie Curie

L’auteur :

Fabrice Erre est enseignant et auteur de bandes dessinées. Il s’attache, dans ses récits humoristiques, à parodier et à mettre en scène les comportements humains, des petites faiblesses individuelles aux manipulations de masse. Agrégé et docteur en histoire, il a également soutenu une thèse sur la presse satirique du XIXe siècle et publié un essai sur la caricature politique. 

Le livre :

Marie Curie est la seule scientifique à avoir obtenu le prix Nobel dans deux disciplines, la physique et la chimie. Chercheuse avec son mari Pierre, puis seule, elle étudie au début du XXe siècle la radioactivité : la connaissance de ce phénomène naturel ouvre de nouvelles voies technologiques, mais il se révèle aussi très dangereux et finit par causer sa mort.S’inviter dans l’Histoire pour en raconter les grands moments incontournables, voilà le parti pris d’Ariane et Nino. En partant toujours du réel d’aujourd’hui, ces livres permettent aux enfants de se sentir concernés par l’Histoire. Le scénariste Fabrice Erre est docteur en Histoire et professeur d’histoire-géographie, ces livres sont donc de véritables outils pédagogiques en lien avec le programme scolaire.

Film I am Greta :

Greta Thunberg, une lycéenne de 15 ans, ne supporte plus de rester les bras croisés face au dérèglement climatique. Elle entame, seule, une grève de l’école devant le Parlement suédois. Quelques personnes la rejoignent, puis des centaines, et bientôt des centaines de milliers d’autres. D’une détermination sans limite, elle interpelle les politiciens du monde entier et se bat contre la lâcheté de leurs décisions motivées par des enjeux économiques. En l’espace de quelques mois, Greta devient une icône planétaire et la porte-parole de millions de jeunes qui veulent faire de demain un monde meilleur.

Film Rouge de Farid Bentoumi :

Nour vient d’être embauchée comme infirmière dans l’usine chimique où travaille son père, délégué syndical et pivot de l’entreprise depuis toujours.
Alors que l’usine est en plein contrôle sanitaire, une journaliste mène l’enquête sur la gestion des déchets. Les deux jeunes femmes vont peu à peu découvrir que cette usine, pilier de l’économie locale, cache bien des secrets. Entre mensonges sur les rejets polluants, dossiers médicaux trafiqués ou accidents dissimulés, Nour va devoir choisir : se taire ou trahir son père pour faire éclater la vérité.

Cyrulnik Boris

Édition: Odile Jacob

Livre: Des âmes et des saisons

L’auteur :

Boris Cyrulnik, né le 26 juillet 1937 à Bordeaux, est un neurologue, psychiatre, éthnologue et psychanalyste français. Responsable d’un groupe de recherche en éthologie clinique à l’hôpital de Toulon-la-Seyne (1972-1991), il publie son premier ouvrage Mémoire de singe et parole d’homme en 1983. Directeur d’enseignement depuis 1996 à la Faculté des lettres et sciences humaines de Toulon, président du Centre national de création et de diffusion culturelles de Châteauvallon (depuis 1998), ainsi que président du Prix Annie et Charles Corrin sur la mémoire de la Shoah (depuis 2005). Boris Cyrulnik est notamment connu pour avoir développé le concept de «résilience» (renaître de sa souffrance).

Le livre :

En éclairant la manière dont les différents environnements, du corps à la langue en passant par le climat, la culture et la famille, déterminent le devenir des personnes, le neuropsychiatre montre quels conditionnements s’exercent sur les cerveaux et les représentations. Il souligne comment la violence des hommes et la fécondité des femmes, liées à la survie de l’espèce, sont en train de décliner.

Noualhat Laure

Éditeur : Tana

Livre : Comment rester écolo sans finir dépressif

L’auteur :

Journaliste à Libération durant quinze ans, Laure Noualhat explore sans relâche les limites de ce monde fini et contribue aujourd’hui à la revue Yggdrasil et au mensuel Siné. Elle a participé à de nombreux documentaires (dont Après Demain, coréalisé avec Cyril Dion, PMA : le meilleur des mondes ? coréalisé avec Jean Crépu, ou Sécurité nucléaire : le grand mensonge, un docu-enquête réalisé avec Éric Guéret).

Le livre :

La journaliste environnementale définit les origines et les symptômes de l’éco-anxiété. Elle aborde ensuite les méthodes, les astuces et les expériences éprouvées par les spécialistes des neurosciences qui ont étudié ce phénomène pour proposer aux personnes concernées de le surpasser en s’engageant, en revoyant leur rapport au monde et en s’ouvrant à la beauté de la nature.

Éditeur : Seuil

Livre : La familia grande

Kouchner Camille :

Camille Kouchner, née le 18 juin 1975 dans le 13e arrondissement de Paris, est une avocate et universitaire française, maîtresse de conférences en droit privé.
Camille Kouchner est la fille du médecin et homme politique Bernard Kouchner et de l’écrivaine et politologue Évelyne Pisier.

Adler Laure :

Laure Adler, essayiste, romancière, femme de télévision et de radio, auteure primée de nombreux ouvrages, nous livre ici un grand récit personnel.

Le livre :

A travers l’histoire de Victor, adolescent abusé sexuellement par son beau-père à partir de la fin des années 1980, l’auteure relate l’histoire de sa propre famille et de l’inceste subi par son frère jumeau.

Pignon-Ernest, Ernest

Éditeur: Actes Sud

Livre: Sur un nuage de terre ferme

L’auteur :

Ernest Pignon-Ernest est un artiste plasticien qui a fait de la rue, de Naples à Soweto, de Charleville à Santiago et jusqu’en Palestine, le lieu de son art éphémère qui exalte tout à la fois la mémoire, les événements, les révoltes et les mythes. Depuis les années 1960, Ernest Pignon-Ernest est l’auteur de créations de rue engagées à travers le monde réussissant à concilier une exigence éthique avec une expression artistique singulière et novatrice. Au point que certaines de ses images (Les Fusillés de la Commune et son Rimbaud vagabond notamment), sont devenues de véritables icônes des temps modernes.

Chez Actes Sud, il a notamment collaboré avec André Velter au Tao du toreo (2014), Dans la lumière déchirante de la mer (2015) et Annoncer la couleur (2019).

Le livre :

Seul commentaire de José Tomás après sa corrida du 16 septembre 2012 à Nîmes et qui avait épuisé tous les superlatifs : Les dieux de la tauromachie étaient avec nous ! Faut-il croire que les dieux n’acceptèrent pas de se résigner et voulurent partager encore avec les mortels quelques-uns de ces instants d’éternité dont eux-mêmes n’avaient pas le secret ? Car, contre toute attente, le prodige allait se renouveler à Grenade, le 22 juin 2019.

Le poète et le plasticien, pris à leur propre fascination émerveillée, de tenter ici une nouvelle évocation, afin de témoigner qu’il arrive que l’insensé, que l’impossible soient tout soudain de ce monde.

Avec Adeline DIEUDONNE, Hadrien BELS, Marin FOUQUE.

Marin Fouqué, président du Festival du Livre de Mouans-Sartoux 2021.

Le Gardeur de troupeaux
(Fernando PESSOA) Alberto CAEIRO
en présence de Priscillia Leal et de M. Bruno Bonnabry Duval, responsable de fabrication de l’atelier du Livre d’art et de l’Estampe de l’Imprimerie nationale

Traduction de Patrick Quillier — Aquarelles de Gérard Traquandi
Editions Leal-Torres, Paris 2020